乔治·布拉克

乔治·布拉克，这位曾经帮助创立了具有革命意义的立体绘画风格并且以后很少放弃这一风格的法国画家，获得了1948年威尼斯艺术节的第一大奖。评奖人确认他是本世纪最重要的艺术家之一。

布拉克在18岁的时候移居巴黎学画。正如巴黎北部艺术家中心地蒙马特区的其他学员一样，布拉克首先受到了马蒂斯的影响，并在1905年经历了一段野兽派时期。然而，具有决定意义的是他两年后结识了毕加索，当时毕加索正在绘制的《亚威农的少女们》强烈地感染了布拉克。

布拉克和毕加索在他们的油画中都摒弃了自接表现自然的手法，夸大并扭曲了物体及其各个面的几何图形。评论家称这一风格为“立体主义。”

尽管“布拉克手法”天生就有一种扭曲性，但他的油画都很严谨，甚至晦涩。起初，他的许多作品，如《弹吉他的男人》或《咖啡桌》就是用灰色和米色绘制成的。布拉克曾于1912年试用了另一种方法：把画纸拼贴在木炭画上。这画纸又给作品增加了立体感。一些评价家确这是立体义绘画运动的最重要的一次尝试。

布拉克在他此后的生涯中，开始更加成功的运用色彩了。1939年，他画出《红咖啡桌》，其风格的现代化程度超过了他的早期作品。

布拉克在1882年出生于阿让特伊，他的父亲是位房地产经纪人。

《墨鱼》1942

《红咖啡桌》1939

《咖啡桌》1911